7 centrale fotograferingstips til absolutte begyndere

• Kreativ

Reklame

Fotografering er en af ​​de sværeste ting, du nogensinde kan lære, og derfor er jeg her for at tilbyde flere vigtige fotograferingstips til begyndere. At pege et kamera og trykke på udløseren er let nok - at få et billede til at matche din vision er det, hvor det bliver hårdt.

Det tog mig over et år at fremstille det første foto, jeg faktisk kunne lide. Fotografering er en hård hobby at hente og en endnu hårdere karriere at forfølge. Men lad ikke det afskrække dig fra at lære fotografering!

Alle burde lære fotografering, fordi det er et af de kreative hobbyer, der kan gøre dig lykkeligere. Og hvis du lige er startet, her er nogle must-learning fotograferingstips til begyndere.

1. Fotografi for begyndere: Eksponeringstrekanten

Fotografering handler om at fange lys. De fleste begyndere tror, ​​at fotografiets magi sker i kamerakroppen, men den virkelige kilde til magi er lys. Et godt oplyst emne kan optages dårligt, men et dårligt oplyst emne ser aldrig godt ud.

Derfor skal du forstå eksponeringstrekanten. Eksponering er det vigtigste af alle grundlæggende fotograferingstips.

Når du tager et foto, åbner kameraet sin lukker og begynder at slippe lys ind gennem linsen. Dette lys rammer kamerasensoren, der derefter behandles som et billede. Tre faktorer påvirker, hvordan lyset optages, og hvordan det endelige billede ser ud:

1. Blænde: Hvor stor linseåbning er, målt i f-stop (f / 2, f / 5, f / 11 osv.). Jo mindre antal er, jo større er blænden. Jo bredere blænde, jo mere lys kommer der ind. Blændeåbningsstørrelse påvirker også dybdeskarpheden.
2. Lukkerhastighed: Hvor længe lukkeren bliver åben, målt i sekunder (1/200 sek, 1/60 sek, 5 sek osv.). Jo langsommere lukkerhastigheden er, jo mere lys kommer der ind. Lukkerhastigheden påvirker også følsomheden for bevægelse (dvs. hurtigere lukkerhastigheder fryser bevægelse, mens langsommere lukkerhastigheder giver slør i bevægelse).
3. ISO: Hvor følsom sensoren er over for lys, målt i ISO-enheder (100 ISO, 400 ISO, 6400 ISO osv.). En højere ISO giver dig mulighed for at tage fotos i mørkere situationer, men udvekslingen er støj ("korn"). Derfor har fotos, der er taget i mørke, ofte de karakteristiske pletter.

Hele kurser er blevet undervist i eksponeringstrekanten, så overvej dette ikke andet end en kort oversigt. Takeaway er, at du skal mestre alle tre aspekter - blænde, lukkerhastighed, ISO - for at tage fotos, der matcher din vision.

2. Sådan holder du et kamera: Til en fotograferingsbegynder

Den næste ting, en fotograferingsbegynder skal lære, er, hvordan man holder et kamera ordentligt. Når jeg siger "ordentligt", mener jeg simpelthen "på en måde, der minimerer kamerarystelser så meget som muligt."

Husk: Når kameraet optager et foto, går lukkeren op, og sensoren fyldes op med lys. Hvis du bevæger dig, mens lukkeren er åben, smøres lyset over sensoren og resulterer i et sløret foto. Ingen bevægelse er lig med ingen kamerarystelser.

Selvom videoen ovenfor specifikt er beregnet til kamerahus (DSLR, spejlfri, peg og skyder), kan du nemt tilpasse den til smartphones. Nøglen er at bringe dine arme tæt på din krop, så de er stabile mod din kerne. Dette minimerer kamerarystelser og giver dine håndholdte fotos mulighed for at forblive så skarpe som muligt.

Til fotografering med lavt lys, lang eksponering eller enhver fotografering, der involverer teleobjektiver, skal du bruge et stativ. Intet garanterer et stabilt og uskarpt skud som et kvalitetsstativ.

3. Tips til begynderfotografering: Trådens regel

Det meste af tiden kan du få en fornemmelse af, om et givet foto blev taget af en amatørfotograf eller en person med mere fotografisk oplevelse. Den største gave er sammensætning. Amatører har ofte ikke en fornemmelse af komposition, og stor komposition er sjælen i et fantastisk fotografi.

Komposition er placeringen af ​​hvert element på et fotografi.

Den beskriver, hvordan et foto er "sammensat", hvilket indebærer intentionalitet. En person, der ikke er opmærksom på komposition, kan kun tage gode skud ved en tilfældighed. Men når du virkelig har forstået sammensætningen, vil du være i stand til at skabe fantastiske billeder ud fra ethvert emne, placering eller omstændighed.

Den nemmeste kompositionsretningslinje at lære er tredjedels regel:

Opdel skuddet mentalt i tredjedele ved hjælp af to lodrette linjer og to vandrette linjer, og placer derefter elementer af høj visuel interesse ved et af de fire kryds.

Hver fotograf bruger denne teknik. Nogle bruger den som en krykke, andre bruger den som en tilbagevendelsesmetode, når andre kompositionsteknikker mislykkes for et givet skud. Uanset hvad skal tredjedelsreglen være en del af dit arsenal. Der er ikke mange fotograferingstips, der giver en nybegynder lige så meget bang-for-deres-sorteper som denne.

Hvis du vil vide mere her, er hvordan man komponerer et fotografi Sådan komponeres et fotografi: 5 væsentlige regler, der skal følges Sådan sammensættes et fotografi: 5 væsentlige regler, der skal følges Hvis du vil blive rigtig god til fotografering, er der nogle vigtige regler omkring billedkomposition, som du skal overveje. Her er fem af de vigtigste. Læs mere .

4. Skift dit perspektiv, når du begynder fotografering

En måde at sikre et unremarkable foto er at klikke et motiv lige fra øjenhøjde. Alle kender dette synspunkt allerede - vi interagerer med verden fra dette synspunkt hver eneste dag. Det er almindeligt, træt, kedeligt.

Men rettelsen er let: skyde fra et andet udsigtspunkt!

Dette kan betyde et par ting:

• Skift din højde (fx komme nærmere jorden)
• Skift din vinkel (f.eks. Prøv lige op eller skæv fra siden)
• Skift afstand (fx komme nærmere eller gå længere væk)

Prøv en kombination af alle tre. Du vil blive overrasket over, hvor forskellige dine skud føles med disse ændringer. Sammenlign f.eks. De følgende to skud:

Kameraet skiftede højde (tættere på jorden) og skiftede afstand (tættere på motivet). Det første foto er, hvad vi normalt ser som mennesker. Uinteressant, er det ikke? Men det andet foto er ikke noget, vi ser hver dag, så det er mere overbevisende.

5. Efterbehandling er vigtig

Efterbehandling betragtes ofte som ”radikalt at ændre kildefoto ved hjælp af filtre eller effekter med stor effekt.” Denne misforståelse har ført til, at nogle fotografer har lovet at ALDRIG retouchere fotos, i stedet for at begrænse sig til “naturlige” fotos. Mens deres intentioner er ædel, har de misforstået, hvordan kameraer fungerer.

Hvert kamera udfører efterbehandling, hvad enten du kan lide det eller ej. De faktiske sensordata indfanges i en RAW-fil, men hvad du ser på dit kameras LCD-skærm (eller din smartphone) er dit kameras fortolkning af disse RAW-data - og dit kamera har ingen idé om din kreative vision. Vil du ikke hellere gøre det selv?

Og ikke alle efterbehandlinger skal se fotoshoppede ud. Tænk på det som kosmetisk makeup:

• Nogle går ubevidst over bord med rødme og læbestift
• Nogle bliver dristige med deres makeup som en form for selvudtryk
• Nogle bruger makeup for at subtilt supplere deres bedste funktioner

På samme måde kan efterbehandlingen være kraftig og overdreven, eller den kan være med vilje stilistisk, eller den kan være subtil og kun bruges til at forbedre det, der allerede er der.

Du skal postbehandle dine billeder! Glem ikke denne vigtige færdighed. Hvis du gør det, når du til sidst et punkt, hvor alle dine skud føles som om de mangler noget - og at noget vil være lidt efterbehandlings kærlighed. For yderligere hjælp anbefaler vi disse fotoredigerings-apps til nybegynderfotografer 10 Brugervenlige fotoredigeringsprogrammer til Newbie-fotografer 10 Brugervenlige fotoredigeringsprogrammer til nybegynderfotografer Hvis Adobe Lightroom synes at være for kompliceret til dig, så tjek disse let- at bruge fotoredigeringsprogrammer til begyndere. Læs mere :

6. Skyd alt, skyde ofte

Øvelse gør fremskridt. Der er absolut ingen vej omkring dette. Jeg er ligeglad med hvor mange YouTube-videoer du ser, hvor mange fotografeartikler du læser eller hvor mange Instagram-fotos du analyserer - hvis du ikke optager, forbedrer du ikke.

En ounce erfaring er værd at et pund teori. Gå derude og skyde!

Skyd bygningerne omkring dig 10 tip til bedre arkitekturfotografering ved hjælp af en smartphone 10 tip til bedre arkitekturfotografering Brug af en smartphone Her er nogle praktiske tip til at fange en fantastisk arkitekturfotografering med dit smartphone-kamera. Læs mere, hvis du har brug for inspiration. Dine første fotos vil sutte. Du skal muligvis skyde tusinder, før du får en, du kan lide. Men hver enkelt, uanset hvor dårlig, er et skridt hen imod at blive en bedre fotograf. Øvelse hjælper dig ikke kun med at anvende den teori, du lærer, men lærer dig også at kende dit udstyr, og hvordan forskellige indstillinger påvirker det endelige billede.

Hvis du foretrækker guidet praksis frem for freeform-eksperimentering, anbefaler vi, at du tjekker disse færdighedsopbyggende fotograferingsøvelser 7 Evner til at opbygge fotografering, der virkelig fungerer 7 Dygtighedsopbyggende fotograferingsøvelser, der virkelig fungerer. ". Her er de mest effektive, vi har fundet. Læs mere såvel som disse kreative fotograferingsideer til begyndere 18 Kreative fotograferingsideer for begyndere til at forbedre deres færdigheder 18 Kreative fotograferingsideer for begyndere til at forbedre deres færdigheder At komme med fotograferingsideer kan være svært for begyndere. Disse 18 kreative ideer hjælper dig med at finde et fotografiemne på kort tid! Læs mere .

7. Blame ikke dit udstyr

Selvom der er nogle vigtige redskaber til fotografer, betyder det rigtige gear ikke så meget, som du tror.

En dygtig fotograf kan fremstille fantastiske fotos med et crappy kamera, og en ufaglært fotograf vil fortsætte med at skyde flad, selv med avanceret, dyre udstyr.

Det kommer til det, vi diskuterede ovenfor: lys, eksponering, sammensætning, vinkler, perspektiv og efterbehandling. Hvis du kan mestre alle disse ting, vil du være i stand til at tage fantastiske billeder med noget - endda en smartphone.

Der er naturligvis grænser for dit udstyr, og det er muligt at vokse ud fra et kamerahus, objektiv, speedlight eller tilbehør. Men takeaway er, at opgradering af dit udstyr ikke opgraderer dine fotograferingsevner. Jo før du accepterer dette, desto hurtigere forbedrer du dig og skrider frem.

Inden du får en DSLR, kan du prøve dine evner med din smartphone eller et punkt og skyde kamera. Derefter kan du opgradere til et af disse fantastiske kameraer til fotografering af begyndere De bedste kameraer til fotografering begyndere i 2019 De bedste kameraer til fotografering begyndere i 2019 Hvis du lige er startet, vil du have det bedste kamera til fotografering begyndere. Vi har afsluttet det bedst tilgængelige lige nu. Læs mere .

Flere tip til begyndelsesfotografering

At lære nogle kreative måder at optage fotos er en fantastisk måde at hente nogle seje fotograferingsevner på.

Vi anbefaler også stærkt at tjekke de bedste YouTube-fotograferingskanaler. De er gratis og indeholder alle mulige informative videoer, der får dig i gang. Hvis du er villig til at bruge nogle penge, skal du overveje disse Lynda fotograferingskurser.

Du skal også være opmærksom på almindelige juridiske problemer for fotografer 5 Juridiske problemer Ingen fotograf kan tillade sig at ignorere 5 Juridiske problemer Ingen fotograf kan have råd til at ignorere Så sjovt som det er at tage fotos, er der vigtige love at overholde. Uvidenhed er ikke en undskyldning, så hold dig ajour før det er for sent. Læs mere, som det er godt at vide, om du har til hensigt at tjene penge med din fotografering eller forfølge dem som noget mere end en hobby.

Billedkredit: REDPIXEL.PL/Shutterstock

Udforsk mere om: Digital kamera, fotografering, Smartphone-fotografering.